自然顺应法则，书画家是默契自然的。在他的笔下，无论是字，还是画，都充满着一种合乎自然美的律动，演绎着他对自然、社会和人生的感悟。50多年来，他就是这样挥舞着手中的笔，用心、用情追求着自己的艺术人生。

书画家谷洪

他，就是谷洪，1962年生于江苏盐城，江苏省镇江监狱民警，现为江苏省书法家协会会员、中国书画艺术委员会委员、江苏省国画院特聘书法家，被中国教育电视台聘为《水墨丹青》《名家讲堂》栏目“签约艺术家”。谷洪自幼酷爱书画，1983年起师从丁观加先生，又请益于祝嘉、武中奇、沙曼翁、许图南先生，深得诸位名师大家真传，一心向艺、不事张扬、技艺大进。

春华秋实，谷洪痴迷书画，一路耕耘，一路收获。其作品多次在全国书画大奖赛中获奖，曾参加中、日、韩、美、英书画交流展，2008年12月在江苏省美术馆成功举办三人书法展，2015年8月在北京荣宝斋举办“澄怀若谷“个人书法作品展。在谷洪的”艺术年鉴”里，还留有这样的闪光印迹：作品被全国十运会组委会收藏，有多幅作品被江苏省国画院收藏；2012年赴北京航天城慰问神九航天员，2幅作品被航天城收藏；2019年7月作品被法国巴黎莫雷市政府收藏。2010年以来为灾区和贫困地区奉献爱心，多次获中国爱心工作委员会表彰，多次应邀到北京人民大会堂参加书画家新年联谊会。

晨光

谷洪的书法力追魏晋风韵，率真、典雅、厚重，诸体兼擅，著名书画家叶叙玄先生称其书法“根基扎实、气息大度”。谷洪的书法作品，一看便知他的路子宽阔，他出碑入帖，涉及历代多家名迹，在小篆的多年磨炼后进入石鼓文的临习，又从金文到《郑文公碑》《石门颂》以及李北海的《麓山寺碑》转而研习孙过庭与王铎的行草。他的书法吸收了诸多的养料，呈现出多姿多彩的面貌。在书法创作中，他又不禁锢于古法，巧妙地揉进自己的风格，字里行间散发着一股子敢破敢立的气度。谷洪注重书写大字，大到尺余一字，大笔落纸沙沙有声。其书写行草，清风快雨，如草原飞云、骏马奔驰。笔势既清逸又凝厚，亦有粉壁雨痕之美。

字如其人，人如其字。熟悉谷洪的人都知道，他为人正直，不事张扬，做事习惯从大局着眼，小处入手。而他的行事风格在书画艺术上得到极大展现，并使两者互相滋养，形成了具有中国古典哲学美感的艺术风格和人品特质。谷洪常说人正则笔正。圈内人都知道，谷洪虚心好学，欲取真经，是一位醉心于书法而心无外物“艺术行者”。其书法作品《唯实》恰是一例明证，有学界专家评论这幅作品“用墨浓重，给人一种扎实有力，力抗千钧之感，是创作者内心坚守正直为人的形象体现”。中国美术馆馆刊编辑、中国人民大学客座研究员黄丹麾博士评价谷洪书法时说：“谷洪先生的行草酣畅中透露出浑峻，一挥而就中蕴藏着锋利。讲究厚重、力量、气象和韵律，字势雄伟，沉着率直，大巧若拙，质朴刚健。” 

高崇寺秋景

谷洪的绘画作品具有孜孜探索的精神，没有采用“老套手法”表现异域风光，而是更多地吸收西画色彩，将中国画的线条、写意与西画的用彩、写实巧妙融合，给观者耳目一新的感觉。央视收藏节目主持人、著名收藏家江平先生评价谷洪的作品“色彩丰富，层次厚重，特别的养眼舒服”。中国美协理论委员会原副主任、著名美术评论家马鸿增先生，南京师范大学教授、著名美术评论家左庄伟先生也给予充分肯定，认为谷洪功底扎实，有想法，勉励“继续坚持，走出自己的山水创作之路”。

黄庭坚词

静心欣赏谷洪的绘画作品，莫不是一种极大的纯美享受。他的作品既有中国文人画的灵动飘逸，又有西洋画的状物摹形，构成了画作的独特面目。画面清而不冷，景物多而不繁，画面洋溢着温馨而祥和之气。自然的山水伴着笔触的清新由纸上奔流而出。从他的绘画作品，仿佛可以看到自然造化神奇的力量和玄机，看到贯通于人类生命里的常新里程。由此，让人感到古老的中国绘画现在仍然是东方艺术文化的主体，充满着勃勃生机。

整体来说，谷洪的作品洒脱、刚正、浓淡相宜，“书画同源、双修相长”，他以书法线条入画，笔墨灵动，作品中流溢着质朴与自然。置身书画艺术的洪炉，谷洪锤炼着自我，使自己日臻成熟。在他不足10平米的书房里，他犹如一只闲云野鹤，悠然亦然地写着他的每一个字，作着他的每一张画。在夜深人静时，谷洪也会学着老师呷两口老陈酒，趁着那股酒气，在宣纸上随意挥写，此时的谷洪非平时所见之谷洪，是个书家画家的恣意率性，可惜未及时留下影像，只有天亮了，留在一叠宣纸上的行行墨迹、片片色彩……

谷洪执著着，我们坚信着，在他那陶醉不已的书画境界里，其艺术生命的律动也必然会更加强烈、震撼！（解西辉）

编辑：缪小兵