◎曹 源

初见孙炜，是在位于西津渡街区的镇江画院。穿过一楼的书画展厅，从侧门进入二楼的办公区，不太大的地方挤着十来间办公室，孙炜的办公室就在其中。一张办公桌、一台电脑、两张椅子、一个书柜……这位当代知名画家的办公室朴素得近乎寒酸，然而他却依旧怡然自得，不时望着窗外街景，嘴角扬着温和的笑容。

聊起绘画，孙炜流露出一种飞扬的神采，用他自己的话说，对于绘画，他是“自然而然的心之所向”。从少年时代起，孙炜与绘画就结下了不解之缘。“那时候，在家长和老师眼里，画画还是件‘不务正业’的事儿。”他说，但是只要一拿起画笔，什么烦恼都能抛到脑后。“说是画笔，其实更多时候只是一块用着顺手的小小红砖块，如果能找到一只彩色的粉笔头，那便算是十分幸运了。”在草稿纸上画、在地上画、在墙上画……随着时间的推移，孙炜与绘画的共鸣日渐深刻。

回首往昔，孙炜印象最深刻的年华是他的大学时代。“20岁前后的当口，正是人生观价值观初步建立的时候。”他说，“特别幸运，我遇到了一批优秀的老师，他们勤勉、豁达、专注于画作，也正是有他们做榜样，才有我们这一批学生跟随着他们的脚步不断前进。”孙炜爱看画展，中西方画展都有涉猎，但他最痴迷的还是国画展。“先辈就像是夜空里的星星，熠熠生辉。每当在画展上欣赏他们的画作，就仿佛是穿越时间和空间与作者在对话。”他告诉记者，当看到与自己内心深处产生共鸣的作品时，时间与空间仿佛都不存在了。看懂一位书画家的作品，需要“读万卷书，行万里路”，要从历史读起，了解作者生平，才能更贴近作品本身。

谈起绘画，孙炜认为古今画家都有着不同的“时代难题”，“从前信息闭塞，获得信息、汲取信息很难。如今是信息爆炸的年代，如何选取信息为己所用，也是一个难题。”他说，最重要的是要找到属于自己的风格，“即使把署名盖上，也能一眼就看出这是某个人的作品，这就是‘风格即人’。”寻找属于自己的风格，这不是一件简单的事情。孙炜却是个知难而进的人。他坐得住，沉得住气，慢慢地品味，细细地咀嚼，在黑墨团里淘来淘去，经年累月，狂风吹尽，始见金沙。2011年，孙炜南京师范大学美术学院中国画艺术硕士研究生毕业，他开始筹备属于自己的个人画展。为了呈现最好的作品，他开始没日没夜的“连轴转”工作。“门卫大叔都记得我了，整栋楼走得最迟的一个。”也就是从那时候起，孙炜找到了属于自己的独特风格。“早期的画注重写生，注重真实，到了后期，自己的面貌风格越来越强烈。”在他的画中，时而融入一种现代的气息，他能在古意盎然的画面之中，加入若干的现代因素，也时而加入一些装饰的因素，这样的一种画面中，充满了情趣，充满了现代感。

交谈中，孙炜流露出对生活的满足，他总说自己是一个幸福的人。“我从小喜欢绘画，长大之后的事业就是小时候所向往的，这是一种幸福。”他笑着说，“我时常在想，人生短短几十年，我们能凭一己之力留下些什么？当一幅幅作品完成的时候我总会想，这也许就是我留下的痕迹。每每想到这里，我就觉得自己很幸福。”对于自己的绘画事业，孙炜找到了更加深刻的注解，“是因为自己的兴趣，也是为了传承中华文化。”他说，“中国画的‘魂’是我们的传统文化，我的工作就是表达对传统文化的敬畏。如果能让更多的人理解和爱上这种审美艺术，那就是我最大的幸福。”

（作者单位：镇江日报社）