今日镇江讯（全媒体记者  竺捷）金瓯是镇江市金派扬剧市级传承人，说起她与扬剧的缘分，至今已有四十年之久，这到底是怎样的一种情愫呢？

1982年，金瓯考进市扬剧学馆。当时，她在市四中上初一，适逢扬剧学馆在江苏省招学员，便抱着试试看的心情，前去面试，结果一试便中。不过这对她来说并不算偶然，因为她有两个先天性条件：其一她家就住在市扬剧团宿舍里，也就是现在双井路市老年大学所在地，当时那里还住着市京剧团、歌舞团的演职员，耳濡目染之下，心中早已埋下了文艺的种子；其二她可以说是听着扬剧长大的，潜移默化中，对这门戏曲有了不一般的感觉。

不过，系统的扬剧基本功训练并非金瓯想象的那般轻松。比如毯子功，要承受身体和精神的双重打击，痛苦和欢乐往往交织在一起，金瓯为此哭过，但哭过之后依然会练下去。扬剧学馆一开始在谏壁剧场上课，属于全封闭式培训。那届学员约40人，男女各半，镇江学员占一半，其余多为扬州一带的。当时主要授课老师有筱荣贵、仲孝文、王少华、葛克瑛等，特别是王少华，他曾是金运贵的琴师，与其紧密合作几十年，深得“金派”唱腔精髓。在学馆里他时常操琴示范，金瓯因此打下了较好的唱腔基础。当时他们主要学的是《白蛇传》《借子》《挑女婿》等传统戏。

一年半后，因为市扬剧团缺少演员，学员们开始随团演出，当时巡回演出范围包括江苏、安徽和上海，这些地方都是扬剧流行的区域。但即便跟团，学员们一般仍保持着上午上课、下午或晚上演出的节奏，以保证学习进度。又过了一年半载，眼看着学员们逐渐能挑大梁了，从市扬剧团分出了青年扬剧团，主要是给这些学员创造更多的演出机会。此时的金瓯，因为基本功扎实，唱腔韵味十足，扮相清纯甜美，开始在青年扬剧团里担任主角了。那时常演的剧目有《娇妻告夫》《三试浪荡子》《金凤怨》等，这是一段特繁忙的日子，有时一天要赶两场戏。

金瓯（中）参加非遗宣传日活动

好时光总是太匆匆，上世纪九十年代市扬剧团解散了。金瓯也离开了剧团，那段时间不仅是扬剧的低谷期，对金瓯来说也是事业上的空窗期。不过这种状况并没持续多久，她很快迎来了又一次机遇。因为金瓯在市扬剧团的出色表现，很早就有人注意她了，这个人就是与镇江一江之隔的扬州扬剧名家汪琴。

当年的扬州也面临与镇江同样的困境。扬州有多个扬剧团因生存困难，撤销的撤销，停办的停办，关闭的关闭。一批艺术上已趋于成熟的演员，失去了舞台，处于闲散状态。面对这种状况，1995年从扬州市扬剧团退休的汪琴，1996年创办了扬州首家民营扬剧团——汪琴艺术团，为已退休的和闲散在家的名演员搭建施展才华的舞台，一步步让扬剧的丝弦之声，重新回响在扬州大地。

这里面还有故事，需知金瓯唱的是金派扬剧，而扬州唱的多为高派扬剧。两者区别显而易见：前者音域幅度小，字多腔短，似平非平，明快如诉；后者音域幅度大，吐字如珠，健朗亮丽，具倾诉感。金瓯不太适应那边的谱曲风格，怎么办？当时排的是《红楼梦》，扬剧名家孙爱民演贾宝玉，金瓯演林黛玉。按照她的理解，小家碧玉的林黛玉正好适合金派唱腔表现。金瓯找到原扬剧团作曲周永民，请他重新编曲，这可能也是原创大戏中两种唱腔融合的首次尝试。最终效果不错，在“黛玉葬花”“黛玉焚稿”等重头戏上都有精彩表现，受到观众欢迎，后来这出戏和她演的《十八相送》还由扬子江音像出版社发行了光盘。

金瓯在汪琴艺术团唱了十年，再后来，回到镇江的她进入了康盛剧社。因为剧社集中了镇江扬剧的三代人，这里有当年扬剧学馆的老师，有1977届的学哥学姐，还有他们1982届的不少学员。凭借这股强大的力量，这些年剧社排演了金派扬剧《白蛇传》《恩仇记》大戏，以及《牡丹戏仙》《拾玉镯》等折子戏，活跃了城乡文化生活。不仅如此，金瓯还在市老年大学和九华山庄社区授课，看来她这辈子与扬剧分不开了。

编辑：朱超

审核：解斐